映画学校が私がより良いユーザーエクスペリエンスを作るのをどのように助けてくれましたか

私の最近の60日間のCSSアニメーションチャレンジは、ゾンビをテーマにした作品に焦点を当てており、予想外に映画学校の学習を再燃させました。特にストーリーテリングと視覚的なテクニックに関する映画製作とWebアニメーションの類似点は、驚くほど強いことがわかりました。 Sarah Drasnerの劇場開発接続に関する洞察に基づいて、映画の原則がWeb体験をどのように高めるかを探りました。

物語を通してユーザーを引き付ける

人間は本質的に物語に惹かれます。特にWebアニメーションに物語を組み込むと、エンゲージメントが大幅に向上します。簡潔なWebアニメーションの場合、説得力のあるストーリーには、キャラクターとインシデントのインシデントという2つの要素だけが必要です。

私のコードペン「魔法のおっと」デモはこれを示しています：

シンプルな相互作用 - 科学者のシュリンクレイの誤動作 - は、ミニチュアの物語を作成します。視聴者はキャラクター（科学者とゾンビ）と個人的に関係していないかもしれませんが、予期しない出来事は陰謀を生み出します。トーンは遊び心があり、真面目な、またはその間のものです。キーは、ウェブサイトのコンテキストに関連しています。

体験を擬人化します

人間は自然に擬人化します。私たちがピクサーのキャラクターで偽造する感情的なつながりを考えてください。この原則は、文字通りのキャラクターがなくても、Webアニメーションに適用されます。未読メッセージをクリアする際に、Slackのお祝いアニメーションを検討してください。これはユーザーの成果を微妙に擬人化し、機能的なアクションをやりがいのある物語の瞬間に変えます。

アニメーションに個性を追加すると、より記憶に残り、関連性があります。ユーザーはストーリーの参加者になり、全体的な体験を向上させます。私の「アンデッドシートドライバー」コードペンで微妙なにやにや笑いを観察します。この小さなディテールは、感情的な深さと関連性を高めます。

視覚的な深さと焦点をマスターする

市民ケインの革新的なディープフォーカス映画撮影は、複数の焦点面が鋭いままであることを可能にし、貴重な教訓を提供します。 Web開発者はカメラレンズに制限されていませんが、異なる視覚レイヤーに注意を向けるという原則は非常に重要です。

視差のスクロールとモーダルパターンは、すでにこの概念を利用しています。私の「ねえ、ねえ、ねえ！」 Codepenは、前景と背景要素の間でシフトの焦点を示します。

逆に、「私たちの人間以外は誰も…2」はこれを逆転させ、遠いキャラクターから始めて、前景を鋭い焦点にします：

ウェブサイトを3次元のスペースとして見ると、創造的な可能性が解き放たれます。シェーディング、シャドウ、サイズの操作などのテクニックは、「最後に、私のサンドイッチとのみ単独で」、スタッキングオーダーが多次元効果を作成するように、深さをシミュレートできます。

シーンの移行でアニメーションを高める

私の最も成功したアニメーションは、単純なキャラクターの相互作用を超えています。 「ゾンビ正午2」は、視聴者の視点を巧みにシフトし、それらを物語の中のキャラクターに変えます。

同様に、「昼食（正午）」は一人称の視点を使用し、驚くべき新しいキャラクターに焦点を当てたシーンの移行で頂点に達します。

アニメーションテクニックを通じてシミュレートされた戦略的カメラワークは、視聴者のエンゲージメントを強化します。すべてのアニメーションが劇的なカメラの動きを必要とするわけではありませんが、思慮深い視点シフトはユーザーエクスペリエンスを大幅に改善する可能性があります。

私の映画学校の背景は、Webアニメーションで非常に貴重であることが証明されています。ストーリーテリングと映画撮影の原則は、より魅力的で記憶に残るオンライン体験を作成することに直接つながります。

ただし、物語は必ずしも適切ではないことに注意することが重要です。利用規約ページのストーリー主導のアニメーションは逆効果になる可能性があります。ユーザーの好み、特にモーション設定が減少したものを考えてみましょう。これらの手法は、ユーザーエクスペリエンスを向上させるための普遍的なソリューションではなくツールです。

以上が映画学校が私がより良いユーザーエクスペリエンスを作るのをどのように助けてくれましたかの詳細内容です。詳細については、PHP 中国語 Web サイトの他の関連記事を参照してください。