グラフィックデザインって何をするの？

グラフィックデザインとは何ですか?

グラフィック デザインは、コミュニケーションと表現の手段として「視覚」を使用し、さまざまな方法でシンボル、絵、テキストを作成および組み合わせて、アイデアやメッセージを伝えるために使用される視覚的な表現を作成します。ロゴデザイン、広告デザイン、展示棚デザイン、名刺デザイン等が可能です。

グラフィック デザインの専門知識

# グラフィック デザインは、作者の考えを絵の形で表現するものです。さまざまな基本グラフィックを、特定のルールに従って平面上のパターンに組み合わせることができます。手描きで作成することも可能です。主に二次元空間の中で、絵と地面の境界を等高線で区切ってイメージを表現します。グラフィックデザインで表現される三次元空間は、現実の三次元空間ではなく、グラフィックの視覚的誘導によって形成される錯覚空間にすぎません。

用語

1. 調和: 狭い意味で理解される、調和のとれたグラフィック デザインとは、退屈したり混乱したりしない、2 つの間の統一性とコントラストのことです。広義には、2 つ以上の要素または部分の関係を判断するときに、それぞれの部分が私たちに与える感覚や意識が全体的に調整された関係であると理解されます。

2. コントラスト: コントラストとも呼ばれ、質または量において大きなコントラストを持つ 2 つの要素がうまく配置され、人々に明確さと強さを感じさせると同時に統一感も持たせ、主題をより明確にし、よりアクティブに働けます。

3. 対称性: 図形の中心に垂直線を引いて、その図形を左右に等分したとします、左右の図形は完全に等しいです。これは左右対称の図形です。

4. バランス: 物理的な理解では、重さの関係を指しますが、グラフィックデザインでは、形状、サイズ、重さ、色、素材の分布と視覚的判断に基づくバランスを指します。画像。

5. 比率: 部分と部分、または部分と全体の間の量的な関係を指します。比率は、デザイン内のすべてのユニットのサイズ、ユニットの配置と組み合わせにおいて重要な要素です。

6. 重心: 映像の中心点が視覚の重心であり、映像の輪郭の変化、グラフィックスの収束と分散、色や光の分布などです。陰影はすべて視覚中心に影響を与える可能性があります。

7. リズム: 時間の感覚を持つリズムは、同じ要素が連続して繰り返されるときに生じる動きの感覚を指すために、構成デザインで使用されます。

8. リズム：平面構成における単純な単位の組み合わせの繰り返しは単調になりがちですが、規則的に変化する画像や色のグループを数値的かつ均等な割合で配置することで音楽的なメロディー感を生み出し、リズムとなります。 。

要素

1. 概念的要素. いわゆる概念的要素は、実際には存在せず、目に見えませんが、人々の意識によって感じることができるものです。例えば、鋭角な図形を見ると、その上に点があるように感じたり、物体の輪郭にエッジの線があるように感じます。概念的な要素には、点、線、面が含まれます。

2. 視覚的要素: 概念的な要素が実際のデザインに反映されなければ意味がありません。概念的な要素は通常、グラフィックスのサイズ、形状、色などの視覚要素を通じて具体化されます。

3. 関係要素: 視覚要素が画面上でどのように編成および配置されるかは、関係要素によって決まります。方向、位置、空間、重心などが含まれます。

4. 実用的要素: デザインによって表現される意味、内容、デザインの目的および機能を指します。

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