画静物时，首先要仔细观察所绘对象的材质。不同材质的表现手法也不同，例如瓷器和粗陶。瓷器表面光滑而圆润，在受光面应使用细腻的笔触来表达，同时要注意在暗部的反光处也要展现相应的光滑感。整个过程中要注意明暗交界线的处理，要有适当的过度。在高光处，铅笔应稍微削尖一些。绘画时手的力度要柔和，以免过度施力。这些注意事项能帮助你更好地表现静物的材质。
绘制罐子时，通常使用粗糙的陶瓷材料。使用3B铅笔绘制罐子的明亮部分，要注意描绘纹理的方向，避免留下空白的地方。稍微强调罐子的纹理，并在暗部的光线反射处表现出来。重点应该放在明暗交界线上，详细描绘罐子材质的纹理方向。
水果：水果一般是有颜色的既要画出它的素描感觉也要画出其颜色冷暖的区别，在绘画明暗交界线处要表达出水果之间本身颜色的冷暖区别，暗部的反光处可能折射出水果周围事物的材质的影响，在绘画时要注意表达。
不锈钢：不锈钢的亮部受材质的影响在高光处可以不留白，在最后处理时可用橡皮轻挑高光处，明暗交界线不会成一条很明确的线，它是面的转折，要仔细处理此处，暗部会有周围物体的多处反光点，要处理好轻重。
玻璃器皿：玻璃器皿受材质的影响其受光点很散，要很好的处理它们之间的相互关系，尤其在它们的转弯处。高光处的亮点一定要留白，保持此处的干净，注意在绘画时要体现出玻璃的立体透明度，绘画好它的明暗交界线，注意玻璃有折射。
首先要明确素描静物的作画步骤
1、确立构图：确立构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。画出大的形体结构，用长线条画出物体的形体结构（物体看不见部分也要轻轻画出），要物体的形状、比例、结构关系准确
2、画出各个明暗层次（高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线）的形状位置
3、基本色调要准确到位，这里的色调包括光影和物体的固有色。要注意物体质感和量感的表现，质感就是物体材料的属性。比如它是什么材料做的是金属的，玻璃的，还是陶瓷的等等。量感就是物体在视觉上产生的重量，而不是物体本身的重量（中心主体物不一定是很重很暗的物体）
4、深入刻画时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整（主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等），做到有所取舍、突出主体 ，最后再深入调整完成。
以上是500字左右的静物素描单一技法的文字总结的详细内容。更多信息请关注PHP中文网其他相关文章！
